为了如此和善的心 女人宁可赴汤蹈火 -莎士比亚

辉煌的华丽｜克林姆画中与生命中的女人

古斯塔夫克林姆（Gustav Klimt，1862 ~ 1918）是奥地利十九世纪末著名的艺术界人物，他的作品有一种难以言语的细腻与华丽，在充满符号与装饰的美丽画面中隐藏着性感、欲望及希望。克林姆的＜艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像一号＞有「奥地利的蒙娜莉萨」美称，在2006年苏富比拍卖会场中，此张作品创下当时历史艺术品拍卖记录（一亿三千五百万美金拍卖）。

古斯塔夫克林姆（Gustav Klimt，1862 ~ 1918）的作品有一种难以言语的细腻与华丽，在充满符号与装饰的美丽画面中总是隐藏着性感、欲望及希望。克林姆经常以昂贵材料如黄金、银以及半宝石作为大幅画作，并以活泼色彩及象征式的装饰花纹加在他镶嵌式的主题，他所创作的女人像、素描或装饰画常以性爱为表现主题。因此，有人说他的作品表现的是一种「沉闷的美感」。

克林姆出生在奥地利维也纳近郊的包姆嘉顿（Baumgarten），他的父亲是金银雕刻工艺师。从小在工艺熏陶下，七位兄弟姐妹中就有三位和克林姆一样考进奥地利的皇家艺术工艺学校。从皇家艺术工艺学校毕业后，克林姆和他的弟弟恩斯特（Ernst Klimt）一起担任绘画装饰壁画等重要工作，在1880年更完成了现今捷克卡罗维发利的卡尔斯巴德剧院天花板壁画。

十九世纪末，维也纳建设了许多宽阔大街，街道旁的华丽建筑成为当时许多建筑师与艺术家一展长才的机会，而克林姆与他弟弟恩斯特及同学法兰兹麦希（Franz Matsch）成立的「艺术家工作室」也在当时接受委托，为维也纳的剧院及博物馆做装饰工作。然而，克林姆对于自我要求甚高，不断想超越自我，他并不以传统装饰绘画为满足，转而对现代风格的艺术展现强烈兴趣，在1891年他加入奥地利的艺术家工会「艺术家之屋」，但后来他与一些艺术家一致认为这个团体太保守，因此在1897年离开「艺术家之屋」，成立新的组织。由于这是从原组织分离而来的，所以名为「分离派」，克林姆成为第一任主席。

克林姆转为前卫艺术的领导者后，他不再从事大规模的装饰工作，以充满寓意的画为创作。此时，他的主要收入中有一项重要的来源，就是接受上流社会妇女肖像画的委托案。此外，他为分离派成员在1903年创立的「维也纳工作室」也同时接受一些设计案工作，举凡如服饰、金饰及家饰等设计与制作，顾客群非常广泛。

奥地利的蒙娜莉莎

有人说克林姆的作品总是充满性爱与欲望。克林姆与模特儿的关系很开放，在他的许多素描作品中，女人的脸部描绘总是轻描淡写，让人怀疑他对于爱有一种无法跨越的距离。现实生活中，裸身的模特儿总是在克林姆的工作室中四处走动，他沉浸在情色视觉中，这些女人是他的艺术缪斯，经常成为他的情人，但他和她们之间永无承诺。

在别称「奥地利的蒙娜莉萨」的＜艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像一号＞画中（Portrait of Adele Bloch-Bauer I, 1907），艾蒂儿（Adele Bloch-Bauer）是真有其人，她头上盘着的是当时上流社会流行的发型，颈上是丈夫（Ferdinand Bloch-Bauer）送给她的昂贵项链，袒露的胸与肩则透露着微微的性感。当时的奥地利，无论在艺术、音乐、哲学或文学，都超越了巴黎。艾蒂儿与她的丈夫是当时奥地利最重要的艺术赞助者之一，每星期在他们的豪宅内举办的沙龙，包括音乐家马勒（Gustav Mahler）与史特劳斯（Richard Strauss），画家如席勒（Egon Schiele）、柯克西卡（Oskar Kokoschka），作家如瑞格（Stefan Zweig）与兹尼咨勒（Arthur Schnitzler）都是座上宾。

‧＜艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像一号＞，克林姆，1907，纽约新画廊Neue Galerie收藏

克林姆画了两百张左右的素描，共花了三年时间才完成＜艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像一号＞。这幅画是真实与梦幻的结合，因为颈上的项链、脸、胸、肩与手都是真实的艾蒂儿，但是服饰、手饰及背景却都是克林姆的想象。如方秀云在【金黄色的欢愉－克林姆的艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像一号】文中表示，艾蒂儿盘起的如蛇的发、慵懒的眼神、晕红的脸颊及性感红唇彷佛是性爱交响乐的前奏曲，许多重复在画上的几何图案正是克林姆借以表达意象与情感的符号，如圆形及椭圆是阴柔女性的代表。

现实生活中，一直流传着艾蒂儿与克林姆之间的情爱关系。后来，这段婚外情也为艾蒂儿的侍者与家庭医生所证实。＜艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像一号＞是在1907年完成的。1912年克林姆又画了另一张＜艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像二号＞（Portrait of Adele Bloch-Bauer II, 1912），在这张画上，红、绿、蓝相搭配的背景与身后交错的人物、马匹及建筑物，显然是因为克林姆深受东方色彩与图案所影响。但是，这张画没有克林姆闻名全球的＜吻＞或＜艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像一号＞画中满溢的灿烂金黄色彩，一年后艾蒂儿与克林姆俩人也结束长达十二年的关系。

隐藏在璀璨金黄色彩中的秘密

出身于工艺之家的克林姆自小受到精致之美的熏陶，因此在他早期的装饰画中，繁复的细节及厚重的金色涂饰关系极为密切，就算最后他不再从事大型装饰画，对金箔仍有极大的兴趣，并常以金箔作为作品的画面。

＜艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像一号＞的金黄色彩蕴藏着克林姆与艾蒂儿之间的秘密。在1908、1909年完成的＜吻＞中（Kiss, 1908-1909），也同样闪烁着令人不转睛的金黄色彩。在这张＜吻＞画中，相拥的情人不在乎时间的转移，他们完全沉醉在两人的世界，黄金色彩彷佛闪闪祝福着他们。如方秀云在【纵欲与真摰的两式爱情－克林姆与他的女人】文中表示，在＜吻＞一画，晕染的金黄色彩象征情人的融合为一，同时也加入文艺复兴的优雅、埃及美学的冻结感、拉斐尔前派的梦境、拉文纳马赛克的幻想，多重元素为这张画增加了许多想象空间。在这对情人的时空中，他们彷佛进入一个「无时间、无空间的纯然」的忘我境界。

‧＜佛烈德瑞克玛丽亚毕尔的画像＞，克林姆，1916，以色列特拉维夫美术馆收藏

＜吻＞是一件极富装饰性及魅惑力的画作：作品一完成，随即获得世人的赞叹，奥地利政府也马上收购这件作品。这对缠绵的情侣为装饰的黄金镶嵌图案所环绕。在独特的金色色彩前，「布和花及平淡而抽象的图案，覆盖、环绕着写实的面部与手足，让观者充分体会到自然主义与抽象装潢之间强烈的对比」。在《辉煌的颓废－克林姆》一书中，更详细地解说了克林姆在此画隐藏的性爱与装饰：画中许多螺旋图案，这是克林姆表现女性的性欲；女人衣服上如水般蜿蜒的线条代表女性身体的曲线；男人衣服上的长方型图案与女人衣服上的椭圆形成对比，这亦是两性对比的符号：男人衣服上轮廓清楚的黑色、白色及金色，女子衣服上的和谐颜色则是代表男子的气概与女子的温柔。另外，值得留意的是，男女跪在一片彷佛装饰各种鲜花的地毯上，而反复使用的紫色、绿色及金色草地，和他们发上的花及叶相呼应。

‧＜吻＞，克林姆，1908 ~1909，奥地利美景宫美术馆收藏

在静美与喧嚣中的女子

上流社会中的已婚女子深深吸引克林姆，他为她们留下许多永恒的纪念。而且，克林姆的名气很响亮，不少上流妇女指定他来作画。在1915年，佛烈德瑞克玛丽亚毕尔（Friederike Maria Beer）找到克林姆。当克林姆打开他的工作室大门，听着她前来的原因，他拉着她的手看了很久，一句话也没说。克林姆最后答应为她作画，但她必须每星期在他面前摆姿三次，每次长达三小时，佛烈德瑞克玛丽亚毕尔的画花了共六个月时间才完成。根据佛烈德瑞克玛丽亚毕尔所说，克林姆散发的野性与动物味深深吸引着她，也因此那些崇拜前卫的上流社会中的女子对克林姆一心向往。

‧「静美的停驻」瓷品反映大千世界的万千风貌，也带领观者穿越时光隧道，找寻到静谧的永恒之美。

克林姆＜佛烈德瑞克玛丽亚毕尔的画像＞（Portrait of Friederike Maria Beer, 1916）中的女人亦是维也纳社会中的真实女人。画中，玛丽亚穿袭的缤纷皮裘是百年前的流行时尚，其身后的古朝战马与兵将则取材于克林姆收藏的东方花器。此战马与兵将图案和克林姆的＜艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像二号＞一样，显然克林姆在那一段时间深受东方色彩与图案所影响。

‧＜艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像二号＞，克林姆，1912，私人收藏

玛丽亚亦是克林姆的一位赞助者。当时，她的未婚夫想送她一条珍珠项链，但是她却拒绝，反而希望可以获得一张克林姆为她画的肖像画。在这张画中，玛丽亚身上的洋装鲜艳多彩，玛丽亚称其为「我的克林姆洋装」（My Klimt Dress）。其实，画中玛丽亚所穿的皮裘及洋装都是在维也纳当时知名的设计工作室Wiener Werkstatte所购买的。那间工作室是许多上流社会喜欢的购物场所，而玛丽亚是那里的常客。

在＜佛烈德瑞克玛丽亚毕尔的画像＞中，玛丽亚的静谧与其身后的喧嚣充满强烈对比，特别的是，整体画面的和谐色彩及华美图纹融合了传统与现代，亦呈现东西方美学的美妙交融。

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参考资料：
．【金黄色的欢愉－克林姆的艾蒂儿．布洛赫—鲍尔　肖像】，方秀云，艺术家，63:4=377

．【纵欲与真摰的两式爱情－克林姆与他的女人】，方秀云，艺术家， 　67:4=401

．【世纪末维也纳分离派大师克林姆特（Gustav Klimt）】，张德辉， 　现代美术，35

．【辉煌的颓废－克林姆】，艺术大师世纪画廊 12，民90.04